사토 슌토 × 폴레이트 Vol.20 | 라이카 Q3에서 잘라내는 패션과 거리의 관계

소개

이번에는 조금 시점을 바꾸고 패션을 테마로 한 촬영에 대해 이야기하고 싶습니다.

평상시의 인물 촬영에서는 빛이나 위치를 중심으로 생각하는 것이 많습니다만, 이번은 스타일링으로부터 촬영을 조립했습니다.
사용한 것은 사물 MIU MIU 재킷과 유니클로 재킷입니다.
가격도 브랜드도 전혀 다른 2벌입니다만, 이번 촬영을 통해서 다시 느낀 것은, 옷의 매력은 브랜드만으로 정해지는 것이 아니라는 것이었습니다.

물론 옷 자체가 가지는 디자인이나 소재감은 중요합니다.
다만, 그것만큼 소중한 것이, 어떤 장소에서 찍을 것인가, 어떤 빛으로 찍을 것인가, 어떤 거리감으로 잘라내는가 하는 것입니다.

여러분은 패션을 찍을 때 먼저 옷에서 생각하십니까? 아니면 위치에서 생각합니까?
이번에 사용한 Leica Q3는 그러한 옷과 거리와의 관계를 자연스럽게 담아주는 카메라였습니다.
28mm라는 화각은 인물뿐만 아니라 그 사람이 서있는 공간과 공기까지 포함하여 잘라낼 수 있습니다.
패션 촬영에서는 옷만을 보여주는 것이 아니라, 그 옷이 어떤 곳에 있어 어떤 공기를 싣고 있는지도 중요합니다.

이번에는 Leica Q3를 한 손으로 도시를 걸으면서 생각한 패션과 도시의 관계성에 대해 이야기하겠습니다.

Leica Q3 그래서 보이는 거리와의 거리감

이번 촬영에서 다시 느낀 것은 Leica Q3의 28mm라는 화각의 재미입니다.

인물은 50mm와 85mm와 같은 렌즈를 사용할 수 있지만, 28mm는 인물뿐만 아니라 그 사람이 서있는 장소와 주변 공기까지 함께 찍을 수있는 화각입니다.
이번에 28mm로 촬영한 컷에서는, 계단이나 벽의 여백, 초록의 배경 등, 로케이션의 정보를 확실히 남기는 것을 의식했습니다.

피사체만을 크게 잘라내는 것이 아니라 옷과 배경이 어떻게 관련되어 있는지까지 보여주는 것이 28mm의 장점입니다.
흑백 컷은 계단의 라인과 벽의 질감을 넣어 옷의 레이어와 인물의 모습이 보다 자연스럽게 보이도록 하고 있습니다.
초록을 배경으로 한 컷에서는, 재킷의 색과 식물의 색미의 대비를 남기면서, 인물이 그 자리에 서 있는 공기감까지 잘라냈습니다.

28mm는 조금 넓게 비치는 분, 배경의 정리가 매우 중요합니다.
불필요한 정보가 너무 들어가면 흩어져 보이기 때문에, 어디까지 배경을 넣을지, 어디에서 자르는지를 세세하게 보면서 촬영하고 있습니다.
여러분도 28mm로 촬영할 때 배경을 어디까지 넣을지 헤매지 않을까요?

한편, 도시와 위치와의 관계를 보여주고 싶을 때에는 28mm의 넓이가 매우 활용됩니다.
Leica Q3는 그 거리감을 경쾌하게 취급할 수 있으므로, 거리를 걸으면서 「여기에서 찍을 수 있을 것」이라고 생각한 순간에 곧바로 세워지는 것도 매력입니다.

또한 이번에는 28mm뿐만 아니라 35mm 크롭도 적극적으로 사용했습니다.
Leica Q3는 광각 렌즈의 공기감을 남기면서 자연스럽게 화각을 정리할 수 있는 것이 특징입니다.

28mm에서는 위치와의 관계성을 보여준다.
35mm에서는 인물이나 스타일링에 시선을 모은다.

그 구분을 사용하면 같은 장소에서도 사진의 역할을 바꿀 수 있습니다.
렌즈 교환을 하는 감각이 아니라, 한 걸음 전에 나오는 것 같은 감각으로 화각을 바꿀 수 있는 것은 LeicaQ3 특유라고 생각합니다.

MIU MIU가 가진 소녀성을 어떻게 잘라내는가

이번 MIU MIU의 스타일링에서는 브랜드가 가진 너무 달지 않은 소녀성을 의식했습니다.
레이스나 옅은 블루의 셔츠를 거듭하면서, 오버사이즈의 브라운 재킷을 맞추고 있습니다.
MIU MIU의 매력은 단순한 귀여움이 아니라 어딘가 미완성하고 언뉴이한 공기감에 있다고 생각합니다.
또한 레이스와 셔츠, 재킷 등 지금 같은 레이어 스타일도 특징적입니다.

이번 촬영에서는 그 중첩이 자연스럽게 보이도록 거리감이나 각도를 조정하면서 촬영했습니다.
위치는 선로와 울타리가있는 장소를 선택합니다.

만약 자연 속에서 찍으면 더 여성스러운 인상이 되었다고 생각합니다.
다만 이번은 거리 안에 두는 것으로, 소녀성과 스트리트감이 공존하는 밸런스를 목표로 했습니다.
무기질적인 배경과 섬세한 스타일링이 겹치는 것으로, MIU MIU다운 도시적인 공기감을 표현할 수 있었다고 생각합니다.
여러분이라면, 이런 소녀성이 있는 스타일링을 어떤 장소에서 찍을까요.
또 이번은 레이어 스타일의 섬세함도 보여주고 싶었기 때문에, 가까운 컷에서는 35 mm크롭도 사용하고 있습니다.

28mm로 전체의 공기감을 남기면서, 35mm에서는 레이스나 셔츠의 겹침에 시선을 모은다.
같은 장소에서도 화각을 조금 바꾸는 것만으로 사진의 인상은 크게 바뀝니다.
특히 Leica Q3는 개방 F1.7에서도 자연스러운 입체감이 있기 때문에 레이어에 의한 깊이와 소재의 차이가 깨끗이 보이기 쉽다고 느끼고 있습니다.

옷을 단체로 보여주는 것이 아니라, 그 옷이 가지는 공기감까지 찍고 싶다.
그런 때에 Leica Q3의 화각과 묘사는 매우 궁합이 좋다고 느꼈습니다.

유니클로를 품위있게 보여주기 위해 생각한 것

이번에 또 하나 사용한 것이 유니클로 재킷입니다.
유니클로는 일상에 다가가는 브랜드이기 때문에 찍는 방법에 따라 보이는 방법이 크게 바뀝니다.
심플한 옷만큼 오마화가 효과가 없습니다.
옷의 실루엣, 자세, 빛의 맞는 방법, 배경과의 거리감.
그러한 요소가 그대로 사진에 나타납니다.

이번 촬영에서는, 유니클로의 재킷을 단순한 기본적인 옷으로서 보이는 것이 아니라, 조금 품위있는 인상이 되도록(듯이) 의식했습니다.

예를 들어 배경을 정리하는 것.
정보량이 많은 장소를 피해, 계단이나 벽 등 라인의 깨끗한 장소를 선택하는 것으로 옷의 실루엣이 보이기 쉬워집니다.
또한 강한 순광이 아니라 부드러운 빛을 선택하여 직물의 질감도 자연스럽게 보입니다.
옷 자체의 가격대나 브랜드 네임이 아니라 어떻게 보여줄까.
그러면 인상이 크게 바뀝니다.

여러분도 평소 입고 있는 옷을 찍을 때, 조금 품위있게 보여주고 싶은 것은 없습니까?
이번 유니클로를 촬영하고 있어 느낀 것은 심플한 옷만큼 촬영자의 의도가 나온다는 것이었습니다.
특징적인 디자인이 적은 분, 빛이나 배경에 너무 의지하면 옷의 존재감이 약해져 버립니다.
그러므로 어디에 서 있을지, 어느 방향에서 빛을 받을지, 어느 화각으로 잘라낼지를 정중하게 생각할 필요가 있습니다.

실제로 이번에도 28mm로 거리와의 관계를 보여주는 컷과 35mm로 옷의 실루엣을 정리하는 컷을 찍고 나누고 있습니다.
브랜드의 가치뿐만 아니라 촬영으로 매력을 이끌어냅니다. 그 재미를 재차 느낀 장면이었습니다.
이번 촬영을 통해, 품위는 옷만으로 만들어지는 것이 아니라 스타일링이나 찍는 방법에 의해서 태어나는 것이라고 재차 느꼈습니다.

패션과 인물의 중간을 목표로

이번 촬영에서 의식한 것은 패션 사진과 인물 사진의 중간을 만드는 것이었습니다.
옷만 보여주면 룩북이 있습니다.
인물만 보여주면 인물로 성립합니다.

다만, 자신이 끌리는 것은 그 중간입니다.
옷의 매력이 전해지면서, 그 사람 자신의 존재감도 남아 있는 사진.
시선을 제외한 컷에서는 옷과 거리와의 관계성을 보여 카메라 시선에서는 인물의 존재감을 강하게 하고 있습니다.

또, 포징도 지나치게 만들지 않고, 그 사람다운 행동이나 움직임 속에서 옷이 예쁘게 보이는 순간을 찾았습니다.
Leica Q3는 광각 특유의 공기감과 F1.7에 의한 자연스러운 입체감을 양립할 수 있는 카메라입니다.
배경의 정보는 남기면서도 인물의 존재감은 손실되지 않는다.
그 밸런스가 이번 촬영 테마와도 자연스럽게 겹쳤습니다.

거리를 걸으면서 촬영하고 있으면 그 순간에만 만날 수 있는 빛과 공기가 있습니다.
그 자리에서 느낀 분위기를 가능한 한 자연스럽게 남기고 싶다.
그렇게 생각했을 때, 패션과 인물의 중간이라는 서 위치가 자신에게는 확고합니다.
옷을 보여주기 위한 사진이 아니라 그 옷을 입은 사람의 공기까지 전해지는 사진.
이번에도 그런 것을 생각하면서 셔터를 끊고 있었습니다.

요약

이번 촬영에서는, MIU MIU와 유니클로라고 하는 대조적인 2개의 재킷을 사용하면서, 스타일링으로부터 로케이션 선택해, 촬영까지 일관해 실시했습니다.

MIU MIU에는 MIU MIU만의 세계관이 있습니다.
한편 유니클로는 심플하기 때문에 꺼낼 수있는 매력이 있습니다.
브랜드가 가지는 가치는 물론 있습니다만, 사진중에서는 그것만이 전부는 아닙니다.
어떤 장소에서 찍을 것인가. 어떤 빛으로 찍을 것인가. 어떤 거리감으로 잘라낼까.
그러한 요소에 따라 옷을 보는 방법은 크게 달라집니다.

이번 촬영을 통해 다시 느낀 것은, 품위나 분위기는 옷만으로 정하는 것이 아니라, 찍는 방법에 의해 만들 수도 있다는 것이었습니다.
도시를 걸으면서 장소를 찾고 그 옷에 맞는 빛을 찾으십시오.
그렇게 옷과 거리와의 관계를 생각하면서 촬영하는 것으로, 평상시 입고 있는 옷도 새로운 표정을 보여줄지도 모릅니다.

그리고 Leica Q3는, 그 옷과 거리와의 관계성을 자연스럽게 연결해 주는 카메라였습니다.
꼭 여러분도 마음에 드는 한 벌을 가지고 거리에 나와 자신만의 패션 촬영을 즐겨보세요.

■모델：이케다 슈나

■사진가・포토그래퍼：사토 슌토