성실한 2대째. ─ 시그마 135mm F1.4 DG | Art 리뷰

2대째 마스터, 참상

아무래도 기시감이 있는 것이다. 그래, 내가 사랑을 담아 '메가폰'이라고 불렀던 그 ART 105mm F1.4 DG HSM이다. 그 메가폰과 같은 특대 구경에 중량급의 무게. 묵직한 가중치를 손에 들으면서, 무심코 「당신도 징수하지 않네요」라고 입에 나온다. 그래, BOKEH MASTER 2대째의 탄생이다.

징수 없는 마스터를 이끌어 온 것은 평소의 바닷가. 평소 일 이외에 망원 렌즈를 사용하는 것은 거의 없기 때문에 큰 렌즈를 사용하는 것은 조금 긴장하는 것이다. 무엇보다 특징적인 것은 필터 지름 105mm라는 초특대 구경. 이것은 실감으로서 확신하고 있지만, 눈동자(구경)가 클수록, 향한 측은 시선을 느끼기 쉽다. 이만큼 안력이 강하면 스냅용 렌즈로 밖으로 꺼내는 것은 어려울지도 모른다고 생각해, 우선은 해변에서 익숙해지는 것이 좋을 것이라고 생각한 것이다.

시작에 가볍게 몇 장. 여기서 알아차린다. 정물도 움직이는 것도, AF가 화상에 빠르다. 그것도 그럴 것이고, 135mm F1.4 DG | Art는 2개의 포커스군 각각을 리니어 모터 HLA(High-response Linear Actuator)로 구동하는 듀얼 HLA를 채용. 대구경 망원 렌즈에 요구되는 높은 추력을 확보하면서, 고속이고 고정밀도의 AF를 실현해, 움직임이 있는 씬에서도 확실히 피사체를 포착하는 것이 가능하게 된 것이다.

생각했던 이상의 대응에 풀어 집으로 돌아가 PC에서 조속히 확인해 보고 놀란 것이 그 선의 가늘고 떠오르는 입체감. 렌즈를 노리면서 "하지 않을거야"라고 그만두지 않는 마스터에게 말을 걸고 싶어져 버리는 것은, 그 애교가 있는 실루엣 때문일까. 이 풍만 몸은 다테가 아니다.

96.4mm라는 숫자가 의미하는 것

특필해야 할 이 입체감에는 유효구경의 크기에 의한 것이 크다. 그 사이즈(초점거리÷F값)는 135÷1.4=약 96.4mm. 이것은 초대 마스터의 75mm를 크게 능가하고, 200mm F2에 필적하는 크기. 유효구경이 클수록 전후의 노망이 어지럽다고 떨어지기 때문에 초점면과 노망의 경계가 명확해지고 피사체가 떠오르는 입체감으로 다가온다.

또, 4장의 대형 FLD 유리에 가세해, 이상 분산성이 높은 유리를 효과적으로 배치해, 대구경 망원 렌즈에서는 자주 보이는 축상 색수차(파장마다 초점 위치가 어긋나는 현상)를 철저하게 보정하고 있기 때문에, 번짐 없이 선의 가늘기를 살린 묘사가 가능하다, 라고 하는 것. 이만큼 수차 보정의 정밀도가 시각 체험으로 느껴지는 렌즈도 별로 없는 것은 아닐까. 이어지는, 광학적으로 성실한 렌즈라고 할 수 있다고 생각한다.

해변에서의 촬영을 가볍게 끝내고, 묘사 이외에 느낀 것이 라이카 SL3-S에 장착했을 때의 중량 밸런스의 장점. 이것은 의외로 다닐 수 없는 것도 없는 것은 아닌가? 라고 생각해, 이번은 징계하지 않는 마스터를 요코하마에 데려 가는 것에.

잡지 않는 마스터와 요코하마에

마스터라고 하면 커피겠지, 라는 것으로 창가에 둔 커피 컵을 촬영. ISO1250까지 감도가 오르고 있지만, 빛이 부족한 조건에서도 품위있는 계조가 인상적. FLD 유리에 의한 철저 보정이 순수한 흰색의 재현을 뒷받침하는지, 컵의 흰색이라고 하며, 밖에서의 얇은 빛의 흰색이라며, 정말 품위있는 것이다. 최단 촬영 거리는 1.1m로 약간 거리를 취하는 스탠스이지만, 135mm라는 망원 렌즈가 본래 가지는 압축 효과와 배경 정리의 힘을 최대한으로 끌어내기 위한 오히려 성실한 설계상의 선택이라고 할 수 있을 것이다.

다음 호텔의 외관을. 밖이 희미해지기 시작한 시간대에서도, 전 노망의 나무가 시끄럽지 않고, 석벽의 창 너머로 소파에 앉는 여성까지, 깊이가 있는 공간을 제대로 정리해 보이는 묘사력. 앞을 걷는 여성과 석벽과의 그리기도 자연스럽고, 135mm의 압축 효과가 각각의 톤을 정연하게 늘어놓고 있다. 평면적인 인상이 되기 쉬운 빛의 조건에서도 입체감의 연출은 훌륭하다.

광학적 정직함이 꽃에 머물

5월의 야마시타 공원은 장미의 최성기. 개방 F1.4에서 연어 핑크에서 흰색으로 향하는 색의 그라데이션이 이렇게 정중하게 그려지는 것일까. 배경의 어두운 녹색은 매우 부드럽게 녹아 꽃을 부드럽게 떠오르고 꽃잎의 가장자리에 여분의 색 번짐이 보이지 않는다. 광학적인 성실함이 이러한 샷에도 가는 것일지도 모른다.

다음날 아침은 폭우 요코하마. 방진 방적 사양의 보디에 가세해 렌즈 최전면에는 발수 방오 코트가 베풀어지고 있기 때문에, 옥외의 어려운 환경하에서도 안심하고 촬영할 수 있다고 하는 것은, 이런 날을 말할 것이다. 개방 F1.4, 우천의 산란광이라는 조건 속에서 싹에 머무르는 방울의 투명감과 꽃잎의 질감이 넉넉한 곳에서 공존하고 있다. 피사계 심도는 몇 밀리 단위이기 때문에 어디에 초점을 둘 것인가 하는 판단이 그대로 사진의 공기가 되는 것 같은 예. 전후에 흩어져 있는 싹이나 잎의 노망은 조금 주장이 강한 것처럼 느껴지지만, 그것도 비오는 날의 혼돈한 습도를 두르고 있는 것 같다.

징계하지 않는 것은 마스터뿐입니까?

요코하마에서는 폭우에서도, 지가사키의 해변으로 돌아올 무렵에는 구름은 아직 남아 있지만 눈부신 햇살이. 저기압의 영향이나 평소보다 거친 바다도 서퍼에게는 절호의 컨디션. F8까지 짜내 팬 포커스 기색으로 한 이 한 장에서는 파도의 디테일에서 바다를 바라보는 남성의 실루엣, 원경까지 화면 구석구석에 정보가 담겨 있다. 135mm의 압축이 바다의 깊이를 응축해, 새의 무리가 들어간 덕분에 하늘에 움직임이 태어나고 있다. 좁은 영역에서의 이 렌즈의 차분한 해상감이 바다의 웅대함과 잘 맞는 것 같다.

이어 지인망용 목재 너머로 두 명의 부모와 자식을 촬영. 습도가 충만한 공기 속에서도 부모와 자식의 실루엣이 번지는 것은 없고, 제대로 두드러진다. 파도의 하이라이트가 계조 풍부하게 남는 것은 슈퍼 멀티 레이어 코팅에 의한 역광 내성이 높기 때문일까. 135mm라는 초점 거리가 황파와 인간의 작음을 조용히 대비시키고 있다.

풍만 몸의 소유자인 135mm F1.4 DG|Art를 꺼내기에는 솔직히 각오가 있다. 그래도, PC로 확인할 때마다 그 묘사에 끌려 버리기 때문에, 드디어 데려 버린다. 선의 얇음, 떠오르는 입체감, 품위있는 흰색. 광학적인 성실함이 그대로 시각 체험이 되는 렌즈에, 그렇게 몇번이나 만날 수 있는 것은 아니다. 초대 마스터가 그랬던 것처럼 "이 렌즈이기 때문에" 찍을 수 있는 한 장을 묻어 버리는 것이다. 징수하지 않는 것은 나도 마찬가지일지도 모른다.

■사진가：다이몬 미나(Mina Daimon)
요코하마 출신, 지가사키 거주. 작가 활동 외 의류 브랜드 등과의 콜라보레이션, 또 카메라 메이커·숍 주최의 강좌·이벤트 등의 강사, 잡지·WEB 매거진 등에의 기고를 실시하고 있다. 개인전·그룹전 다수 개최. 대표작에 「하마」・「신바시」, 마찬가지로 사진집에 「하마」(아카사) 등.

https://www.kitamura.jp/shasha/sigma/135mm-f1-4-dg-art-2-20260701/